而到了《奥本海默》里，他在没有特效的辅助下，完成了核弹试爆的三一实验(Trinity Test)。

获奖名单：

1993年播出情景喜剧《我爱我家》。

众海世纪（厦门）影业认为正如演员秦昊所说：“悬疑是外套，命运是内核”。《漫长的季节》讲述桦林里几个家庭在90年代发生的一系列意外故事以及后续十多年的情感羁绊，让剧情看起来更像是杂糅了悬疑与命运为一体的生活叙事，而剧中人物的命运是被时代所决定的，并且导演早早就埋下了伏笔。比如剧中的沈默，在桦林最豪华的KTV——维多利亚上班，男人们来这里花钱纸醉金迷，女人们陪酒卖笑追欢。只有沈默与其他人不一样，她以为她可以做到只是在大厅中央安静的谈钢琴，但维多利亚有着林林总总的男人和女人，而这些人决定了她后来的命运，让她从大学生变成了亡命之徒。

4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

她到底经历了什么？他们之间刚刚发生了什么？他们又是什么关系？