宣璐比起孟子义的发展要差了一大截，到现在一有新剧播出，大家看到她还是想起江厌离，想起全世界最好的师姐。后来播出的剧就《且试天下》和《奈何boss又如何》有点知名度，其他剧还不如《陈情令》之前，《灵魂摆渡》《舞乐传奇》的热度。

在这部电影中，我们不仅可以感受到追光动画的技术实力，也可以被故事所打动，故事中展现的诗人们，从黄鹤楼到紫极宫，他们的梦想、失落、追求和坚持都让人深思。他们的诗句如黄河之水奔流到海不复回，而他们的人生也如明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。他们的诗篇永垂不朽，成为望长安的人们都怀着对这个城市的无尽思念，而今长安城只在我们心中留下了回忆，回忆不属于任何一个人，回忆是时光的礼物，岁月的荣光。

如此一来，人们对于影视作品的热情自然就会大打折扣。而且，主管也会愈来愈懒。如今许多人都养成了一种看过一次之后，还会继续看下去的生活，不再是坐在家中看着电视发呆。所以，他们更不愿意到电影院里来观看电影和电视节目。

这应该是整个系列中，我第一次感受到，影片在有意为几个主要角色增加内心戏，去关注他们的成长，这让几个角色都变得更加丰满，感动自然就有了。

《柜魔》口碑

“少女拯救世界”叙事是日本御宅文化的特殊产物。一方面，在日本御宅文化中，少女的圣洁、善良、天真、纯粹往往是其成为某种沟通媒介的首要前提，其中少女作为民俗文化的媒介，其根源亦为御宅文化对少女形象的界定。新海诚既往作品中拯救世界的少女，始终带有强烈的御宅文化特色。这也是新海诚区别于前两代日本动画导演的地方。一直以来，“少女拯救世界”神话作为一个典型命题，在日本不同世代的动画导演那里均以不同的形态出现过。例如，宫崎骏的《风之谷》讲述了一个英勇的少女在生态危机中拯救地球的故事。但相对于成长在二战阴影中，立志要在美国文化的强大影响下创造日本动画风格的宫崎骏，新海诚面对的文化体系已经是“后现代”的“嘉年华”——所有的文化元素“一锅乱炖”。日本的文化主体由此变得暧昧。新海诚的创作，正是在这个语境下展开。