01，五一档大盘轰下15.18亿，《人生路不熟》夺冠，《长空之王》惜败

希望以后电影出品方认真拍戏，不要弄虚作假，成为市场上的笑柄。

17岁那年，田野遭受了一场重大车祸事故，车祸以前，他的人生有无限选择，学过散打、自由搏击、开过推土机……车祸以后，一下子，这些都变成不可能了，要接受这样的一下子，根本就不现实。

我们用坚韧的意志和力量掐尖学习了美国好莱坞高规格电影，在移植之后自强自立，有了自己的一套渐成体系：重工业，高科技，呛声叙述，成了！

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

观察近些年文博数字化演进历程，腾讯集团市场与公关副总裁李航认为，从以图片、视频和网站为主的平面数字化形态，到具有3D、立体展示效果的三维数字化形态，再到如今以沉浸式、参与式交互体验为特点的全新数字化形态，新技术一直在驱动文博事业的发展，他相信此次“数字藏经洞”的探索，将为文博数字化乃至更多领域提供新的解决方案。