《继承之战》阵容，右三为杰西·阿姆斯特朗

“电影和音乐是除了说话之外最能直接表达思考和态度的艺术形式”，白举纲坦言，演戏从来不是他的事业重心，但当机会来临，他也不抗拒，未来想合作陈坤、周迅和舒淇，这些都是他人生不同阶段的伯乐。

《封神第一部》是“武王伐纣”的开端，仙、妖、人三界的正邪对抗的背后是中华优秀传统文化一贯倡导的讲仁爱、重民本、守诚信、崇正义、尚和合、求大同的价值观。影片把这些价值观“装”在了姬发的英雄成长叙事里，“装”在了姬昌的自我牺牲叙事里，“装”在了姜子牙的冒险传奇叙事里，也都“装”在了代表当代电影工业化一流水准的视听奇观里。

这年头其实我个人是比较反感职场剧的，因为这年头的职场剧，动不动就在那里制造焦虑，刻意营造矛盾和冲突来引起话题。

用舞蹈表现中国古典人物，重要的是呈现古典与当下的连接，突出创作者的主体意识。高成明以表现李清照的作品举例，“好的作品应该好在它既符合宏观历史上人们对李清照的总体印象，又能表现创作者对李清照的独特理解，是创作者站在当代的视角的诠释。”在运用独特技法时也一样，高成明想到了著名舞者王亚彬的作品《青衣》，“《青衣》里有很多水袖的技法，但它的巧妙在于用戏曲演员这个人物，把现代人当下的情感放到故事中，这种融合才是编导们需要下功夫去探索和解决的。”

在随后的论坛环节，嘉宾们围绕着新技术给未来电影创作可能带来的影响和转变，畅谈了各自的观点和体会。中国电影器材公司党委副书记、中影CINITY总经理、中影华夏影视设备融资租赁总经理边巍提到，在拥抱和利用新技术的同时，也要重视内容的协同优化，“我想一个新技术的出现，一定要跟内容相结合。如果要想让一个出色的显示技术充分发挥优势，相应的内容一定要针对这个显示技术做调整和优化，这是未来我们要持续努力的地方。”同时，他强调任何技术的升级，本质上都是为内容而服务的，“任何技术手段，它的目标还是能够让观众更沉浸地、更快速地、更毫无知觉地进入到这个故事里。”